Sigfrido Bartolini (1932-2007) pittore, incisore e scrittore, nasce a Pistoia il 21 gennaio. Inizia a dipingere, molto precocemente, nel 1947. Fino al 1956 pratica la insolita tecnica del Monotipo, ne eseguirà oltre 150; contemporaneamente inizia a insegnare all'Istituto d'Arte di Pistoia.

Dagli anni '60, sulla scia delle indagini sulle forme e sulla luce, restringe il campo intorno alla rappresentazione delle marine e dei casolari dell'entroterra Versiliano, trasfigurati dalla logica formale di una poetica personalissima. I notissimi «Casolari» divengono il “topos” pittorico di Bartolini, «case» ormai abbandonate, protagoniste severe di una pittura fatta di alti silenzi e di attese “metafisiche”, una pittura che diviene architettura e diventa il simbolo, l'emblema stesso di una concezione costruttiva dell'arte e del mondo.

Sigfrido Bartolini è considerato uno dei maggiori incisori del '900, ha praticato intensamente tutte le tecniche incisorie: xilografia, acquaforte-acquatinta, litografia (il suo corpus incisorio raggiunge i 1.300 fogli) acquistando notorietà internazionale con il suo celebre Pinocchio (Edizione Nazionale del Centenario promossa dalla Fondazione C. Collodi) illustrato con 309 xilografie in nero e a colori, frutto di ben 12 anni di lavoro. Ne è discesa una fortunata mostra permanente su l'opera che ha girato, e continua a girare, tutto il mondo.

Scrittore, critico e polemista di grande ascolto, non di rado graffiante (basta ricordare il volume La Grande Impostura - Fasti e misfatti dell'arte moderna e contemporanea) Bartolini è autore di fondamentali monografie sulle incisioni di Soffici, Sironi, Rosai, Boldini, Lega, Cremona ecc.

Sua ultima opera nel 2005 le: 14 Vetrate Moderne , in tessere vetrarie legate a piombo per la Chiesa dell'Immacolata di Pistoia (mt. 3,50 x 0,70). A Pistoia è possibile visitare la Casa dell'artista divenuta “Museo” nel 2011. Così la “Casa”, scrive Maria Gregorio, che nel cosmo pittorico e nelle tante famosissime opere di Sigfrido Bartolini ci appare con un'aura mitica e sacrale, assume oggi la meravigliosa concretezza della realtà, nello “spazio domestico” che s'illumina dello stesso nitore della sua pittura e al suo interno offre al visitatore quel “paesaggio dell’anima” da percorrere per un’esperienza culturale che coinvolge tutti i sensi.